ব্রডওয়ে নৃত্যের ইতিহাস শুধুমাত্র যারা মিউজিক্যাল থিয়েটারের সাথে জড়িত তাদের জন্যই একটি চিত্তাকর্ষক গল্প নয়, যারা সবেমাত্র পূর্ণ দৈর্ঘ্যের মঞ্চ নির্মাণের মাধ্যমে নাচের জাদু আবিষ্কার করতে শুরু করেছে তাদের জন্যও।
ব্রডওয়ে নাচের ইতিহাসের সূচনা
প্রায় যতদিন থিয়েটার আছে, থিয়েটারের মধ্যে নাচ হয়েছে। প্রাচীন গ্রীকরা তাদের অনেক নাটকে নৃত্যকে অন্তর্ভুক্ত করেছিল, এবং যদিও এটি একটি শৈলী ছিল যা আমরা আজকে নিউইয়র্কের গ্র্যান্ড ভেন্যুতে দেখি তার থেকে অনেক দূরে, নৃত্য এখনও দর্শকদের কাছে বন্দী করে রেখেছিল যখন।
ব্রডওয়ে যেমন আমরা জানি এটি 1900 এর দশকে শুরু হয়েছিল, যেখানে এটি নিউ ইয়র্ক সিটির সংস্কৃতিতে সবেমাত্র প্রভাব ফেলতে শুরু করেছিল। এটি সমালোচক এবং আরও "গুরুতর" থিয়েটার দর্শকদের দ্বারা চটকদারভাবে উপেক্ষা করা হয়েছিল, কারণ এর থিমগুলি একটি বাতিক অনুভূতির সাথে বাস্তবতা থেকে অনেক দূরে ছিল। এই প্রারম্ভিক প্রযোজনাগুলি মধ্যবিত্ত নিউ ইয়র্কবাসীদের কিছু বিনোদনের জন্য চুলকানিকে লক্ষ্য করে তৈরি করা হয়েছিল, এবং তারা প্রায়শই এটিকে সামনের সারির আসনগুলির সাথে পেয়েছিলেন যার দাম মাত্র $2.00।
এমনকি শতাব্দীর শুরুর আগে, ব্ল্যাক ক্রুক - প্রথম ব্রডওয়ে মিউজিক্যাল হিসাবে বিবেচিত, একটি কৌতূহলী জনতার জন্য উন্মুক্ত হয়েছিল যা নাটকীয় অভিনয়ের সাথে ব্যালে-এর আকর্ষণীয় ফিউশন আবিষ্কার করে।
জর্জ ব্যালানচাইন ছিলেন ব্রডওয়ে নাচের ইতিহাসের প্রথম দিকের স্বীকৃত কোরিওগ্রাফারদের একজন, যিনি জিগফেল্ড ফলিসের 1936 সালের সংস্করণ তৈরি করেছিলেন। যখন ব্যালানচাইন প্রযোজনার ব্যালে দিকগুলি পরিচালনা করেছিলেন, তখন এটি অন্য কোরিওগ্রাফার - রবার্ট অল্টন - যিনি প্রথম আধুনিক নৃত্যগুলিকে সামনে নিয়ে এসেছিলেন, যা আজও নিউ ইয়র্কের মঞ্চ নর্তকদের দ্বারা পরিবেশিত অনেকগুলি অংশের সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ।
ব্রডওয়ে নাচের সাথে ষড়যন্ত্রটি এই সত্য থেকে এসেছে যে এটি প্রথমবারের মতো একটি গল্পের প্লটের অংশ হিসাবে নৃত্য প্রদর্শন করা হয়েছিল৷ 1930-এর দশকের আগে, নৃত্য ছিল নিজস্ব স্বতন্ত্র সত্তা, এবং শারীরিক শক্তি এবং প্রাণবন্ত ব্যক্তিত্ব উভয়ের মাধ্যমে গল্প বলার বাতিক তৈরি করা সত্যিই চিত্তাকর্ষক ছিল।
জিপসিদের নিয়ে আসা
বালানচাইন-এর পরে, যারা নাট্য শিল্প নৃত্যে প্রশিক্ষণপ্রাপ্ত তারা কোরিওগ্রাফিতে তাদের হাত চেষ্টা করতে শুরু করে। গাওয়ার চ্যাম্পিয়ন হলেন একজন উল্লেখযোগ্য কোরিওগ্রাফার যিনি 1949 সালে তার চিত্তাকর্ষক নৃত্য থিয়েটার অবদানের জন্য একটি টনি পুরস্কার জিতেছিলেন। সঙ্গীত শিল্পের এই আরও অপ্রচলিত স্রষ্টারা থিয়েটার জগতে "জিপসি" নামে পরিচিত ছিল এবং শীঘ্রই তারা তাদের কল্পনাপ্রসূত ধারণা দিয়ে বাজারে আধিপত্য বিস্তার করেছিল এবং সফল প্রযোজনা।
অনেকে বব ফসকে সর্বশ্রেষ্ঠ জিপসি বলে মনে করেন, যিনি ব্রডওয়ে নৃত্যের একটি নতুন শৈলী তৈরি করেছিলেন যা আজও সারা বিশ্বের অনেক থিয়েটার দল দ্বারা লালিত এবং সমর্থন করে।তিনি অপ্রচলিত আন্দোলন তৈরি করে এবং সৃজনশীলভাবে শরীরের অংশগুলিকে এমনভাবে ব্যবহার করে ব্রডওয়ে নৃত্যের ইতিহাসে বিপ্লব ঘটিয়েছেন যা আগে কখনও চেষ্টা করা হয়নি। আজ ফস শৈলীটি তার অমর প্রপস, - বেত, শীর্ষ টুপি এবং গ্লাভস - এর অমর ব্যবহার দ্বারা খুব সহজেই স্বীকৃত হয় এবং এটি শিল্পকলায় এর উত্তেজক পদ্ধতির জন্যও পরিচিত। ফস তার রুটিনে যৌনতাকে অন্তর্ভুক্ত করতে পিছপা হননি, এবং এটি বিশেষ করে সুইট চ্যারিটি এবং দ্য পাজামা গেমের মতো নাটকগুলিতে পাওয়া বিখ্যাত অংশগুলিতে উল্লেখ করা হয়েছে৷
ব্রডওয়ে ডান্স আজ
গত 10 থেকে 15 বছরের মধ্যে, নাচ ব্রডওয়ে দৃশ্যে আধিপত্য বজায় রেখেছে। 1990-এর দশকের শেষের দিকে আমাদের নিয়ে আসে ব্রিং ইন 'দা নয়েজ, ব্রিং ইন 'ডা ফাঙ্ক, যা 1970 এর দশক থেকে ফসের চূড়ান্ত সৃষ্টির পর থেকে সবচেয়ে বড় নৃত্য সঙ্গীত হিসেবে বিবেচিত হয়৷
ওয়েস্ট সাইড স্টোরি এবং শিকাগোর মতো ক্লাসিক মিউজিক্যালগুলি সমগ্র আমেরিকা এবং বিদেশে ছোট স্কেলের থিয়েটারগুলিতে প্রতিলিপি করা অব্যাহত রয়েছে, যখন ব্রডওয়ে নিজেই অতীতের জনপ্রিয় ব্রডওয়ে হিটগুলির পুনরুজ্জীবনের মঞ্চায়ন করে চলেছে৷মনে হচ্ছে শতাব্দীর শুরু থেকে প্রতিটি প্রজন্মের একজন শ্রোতা রয়েছেন যারা পেপ এবং পিজাজ উপভোগ করেন যা শুধুমাত্র ব্রডওয়ে নাচের সংখ্যা দিয়ে তৈরি করা যেতে পারে। ব্রডওয়ে নাচের ইতিহাস ক্রমাগতভাবে লেখা হচ্ছে এবং আসছে কোরিওগ্রাফাররা অতীতের সেরাদের পদাঙ্ক অনুসরণ করে, পুরনো প্রিয়জনের জন্য নতুন শৈলী তৈরি এবং আবিষ্কার করে৷
